9月15日纽约佳士得“古韵天成——临宇山人珍藏(二)”专场拍卖会上拍，一只宋代建窑油滴天目盏，最终以1170.3万美元成交价，以当日汇率折合约7807万元人民币。这是迄今为止，建盏拍卖的世界纪录，艺术品讲究的是一个“美”字，那么，这只近8000万的宋代建盏究竟美在哪儿？

要读懂这只建盏的审美哲学，不得不去认识宋代文化伦理。

宋代是中国文化的巅峰时期，用时髦的话讲，宋代文化领先世界一千年，很多方面是当今社会所无法企及的，也是很多国内外艺术品大师学习研究的对象。陈寅恪先生曾言：中国文化“造极于赵宋之世”。宋代审美由唐代花花绿绿、浓脂艳抹的审美风格突然转向淡雅的极简美学，宋代艺术品造诣极高，用如今的眼光看依旧值得膜拜，无不闪烁着高超的审美情趣和雅致的艺术追求。

在宋代，科技发达，文化繁荣，上到达官贵人，下到平民百姓，艺术品收藏蔚然成风，社会藏富于民，和谐友善。综观中国古代，没有一个朝代可以和宋代比民富、民乐。早在真宗朝宰相王旦就指出：“京城资产百万者至多，十万而上，比比皆是”。宋人嘲笑唐人贫眼没有见过世面，那是因为宋代民间财富比前代所取得的飞跃性进步。

宋代理学崇尚自然，鄙薄雕琢为饰，“大美天成”，追求极简主义美学，把自然朴素之美作为理想之美的典范。这种审美意识折射到瓷器艺术风格上，便形成了宋瓷对内在品质的刻意追求。宋瓷，在样式、种类、和烧造工艺等方面，都达到巅峰地位，亦受到当下日本艺术大师无比推崇，并为由衷叹服。

建盏追求自然天成的釉色美，符合宋代理学崇尚自然的最高审美标准。建盏作为宋代“斗茶”的重要器具，文人士大夫们在品饮的过程中，追求和欣赏建盏的自然美，从中悟出哲理，摆脱了人事的束搏，从而获得了心灵的释放。在这种审美观念指导下，生产制作出来的建盏艺术珍品，被世人誉为奇珍异宝，而获得历代人民的高度赞美，这也是中国古瓷征服世界的一个重要的原因。

具体到这只建盏，我们能读懂哪些触及灵魂的深厚美学意蕴？

建盏，因其烧制难度极大，精品率极低，能形成类似兔毫、釉滴的建盏，更是极其罕见，并且有着其他瓷器无与伦比的自然美丽釉斑纹，是人工难以复制。因此，建盏被誉为“瓷坛明珠”。而这只拍卖近8000万宋代建窑油滴天目盏，更是精品中之极品，见证宋代建盏辉煌与荣耀的御供级极品，是造型艺术与釉色美学完美融合的千古大作。

仔细观察这只宋代建窑油滴天目盏，在其黑釉表面上分布着油滴般的析晶斑点花纹，类似水面上漂浮的油花，是曜变的代表之作，曜变盏的典型特征就是圆环状的斑点周围有一层干涉膜，在强光照射下会呈现兰、黄、紫等不同色彩，并随观赏角色而变。现在建窑虽然也已经烧制出类似古代的兔毫、釉滴的建盏，但是至今还未见有真正意义上的曜变烧出。

这次纽约佳士得上拍的这件油滴盏无论从保存状态还是本身的烧造技艺来说都堪称一流。业内人士评价：这件作品是至今非馆藏文物中最完整、品质最为上乘的建窑油滴盏。更有消息称，不少藏家、买家此次来到纽约就是为此件作品，所以高价本就在情理之中，不过很多业内人士在拍后还是表示，能卖这么高的价钱也是意外的，可见买家对于名品的热衷。

建盏美学思想，饱涵着独特的东方价值观、宇宙观和审美哲学。

中国人崇尚“道法自然”、“天人合一”，建盏是土与火结合的艺术，是土与火的交流对话，是土与火的精神融合，是土与火相拥舞出的最优美的旋律。对于建盏，每一款都是独一无二的，真可谓，一花一世界，一沙一天堂，一盏一人生。同样的原料，在不同的窑炉，置于不同的窑位，不同的季节，不同的天气，烧出的建盏，花纹类型，纹样釉色全然不同，它如同大自然天然孕育的我们每个人，每盏都有不同的脸。

建盏造型浑厚古朴，釉料独特，在烧制过程中通过一系列化学反应，产生不同的筋脉和色彩，形成了自然天成的斑点与流纹，因而成品的釉面呈现兔毫状、油滴状或曜变状，温润晶莹，瑰丽悦目，这种自然天成的丰富意蕴，在建盏珍品上表现得淋漓尽致，具有典型的中国民族风格和浓郁的东方艺术特色。

大宋风雅，流传千古，至今依然是无法超越的巅峰。科学不断发展，越来越多的人们去学习研究宋代建盏烧造技艺，研究宋代建盏的美学精髓。而建盏魅力在于，虽然它也需借能匠的巧技，但它的花纹，皆由陶制过程中，天然形成，是“天工开物”。黑釉在炉火中得到了淋漓尽致的发挥，幻化出“可遇不可求”的花纹，呈现精美绝伦的建盏世界。