日本动漫(ANIME)，是日本动画和日本漫画的合称。日本动漫凭着剧情的创新和趣味性在全球占有着重要地位以下是故宫历史网小编为大家整理的日本动漫历史介绍，希望能帮到你。

　　日本动漫相关历史介绍

　　日本是世界第一动漫强国。其动画发展的模式具有鲜明的民族特色。比如漫画里近乎逼真的亚洲人的美和各种鲜明特色的文化影子。这些都是其他国家动漫望尘莫及的。动漫是日本的第一产业链，在全球没有国家可超越。[1]

　　日本动画的发展过程大致可分为4个阶段：1917—1945——萌芽期、1946—1973——探索期、1974—1989——成熟期、1990至今——细化期。

　　1917—1945——萌芽期

　　1917年，下川凹夫摄制《芋川掠三玄关·一番之卷》，北

　　山清太郎制作了《猿蟹合战》，幸内纯一创作了《锅凹内名刁》，此三人为日本动画的奠基人。其中，下川凹夫创作的《芋川掠三玄关·一番之卷》被公认为日本的第一部动画片。

　　1933年，日本第一部有声动画片《力与世间女子》诞生了，它是由政冈宪三和其学生懒尾光世制作完成的。二战期间，懒尾光世拍摄了“桃太郎”系列动画片，鼓吹侵略，美化夸耀日本军国主义，其中的代表作是1944年制作的《桃太郎·海上神兵》。

　　1946—1973——探索期

　　1945年，日本战败后，反战题材的动画影片颇受欢迎且影响深远，期间的代表人物是被日本动画界誉为“怪人”的动画大师——大藤信郎，他于1927年拍摄了黑白版的《鲸鱼》，并于1952年摄制完成了彩色版的《鲸鱼》，该部动画片成为首部获得国际大奖的日本动画片。大藤信郎把流传在中国数千年的皮影戏和日本独有的千代纸结合起来绘制动画。大藤信郎在日本知名度极高，以他的名字命名的“大藤奖”更成为日本一流的动画片奖项。

　　1974—1989——成熟期

　　1974年，日本动画进入了成熟期。

　　70年代初期，日本涌现出大批科幻机械类动画(即Science Fiction动画，简称SF类动画)的动画大师，代表人物有松本零士、富野由悠季、河森正治、美树本晴彦等。其中最著名的富野由悠季是“GUNDAM”系列的创始人之一，他执导了《机动战士GUNDAM》(1979年)等SF类动画电影。1982年，河森正治在为《超时空要塞Macross》担当机械设定时，开始崭露头角，随后他出任导演监制了《超时空要塞》的系列剧场版动画影片。

　　鲁邦三世，也在70年代成功转型向少年化，取得了巨大成就，TV2系列更是真正使日本观众把动画与漫画结合，开创了动漫时代，取得了从学生至成人们的一致好评，八九十年代也成功的海外进出。据统计拥有惊人的13.5亿人的粉丝 ，至今已有43年历史并仍在放送中。

　　同期的宫崎骏摆脱了SF类动画风格的局限，以剧场版动画为契点，走出了一条“宫崎骏式”的唯美、自然、清新的风格，传达着天、地、人、神的和谐。影片的思想触及人类心灵的深处，启发着人对神的敬畏，对生命的思考。1984年的《风之谷》奠定了宫崎骏日本动画宗师的地位。2001年宫崎骏摄制的《千与千寻》获得第52届柏林国际电影节金熊大奖和第75届奥斯卡最佳动画长片奖。宫崎骏在日本已成为动画的代名词，其成就与地位无人能及。

　　1990至今——细化期

　　在20世纪90年代，日本动画产业的进一步完善，日本动画的种类、形式、内容、题材以及从业人员发生了明显的细化。随着动画风格的多样性，日本动画进入细化阶段。

　　在这一期间，日本动画的种类丰富多样。有以浅香守生为

　　代表的美少女动画，作品有《魔卡少女樱》(1998年)、《Chobits》(2002年)、《GALAXY ANGEL》(第一部：2001年;第二部：2002年);有以大地丙太郎为代表的搞笑动画，作品有《邪流丸》(1998年)、《水果篮子》(2000年);另外，押井守创作的《攻壳机动队》(1995年)，自成一种风格，以得到观众的认可;今敏创作的《千年女优》(2002年)，采用了扑朔迷离的叙事手法，探索了一种全新的动画表达方式。总之，日本动画以“机器人”、“美少女”为契点，走出了一条独特的深具自身民族特色的动画之路。

　　发展阶段：

　　“二战”后的半个多世纪以来，漫画在日本的社会地位及人们对它的认识在不断变化。手冢治虫把日本现代漫画发展划分为六个阶段。

　　第一阶段(二战后的头十年)：“玩具时代”，漫画只是供孩子娱乐的道具。

　　第二阶段：“清除时代”，漫画被视为低俗浅薄的读物。

　　第三阶段：“点心时代“，父母和教师勉强允许孩子可以在不妨碍学习的条件下看一点漫画。

　　第四阶段：“主食时代”，1963年TV动画《铁臂阿童木》在电视上连续放映，许多家庭中的大人和孩子一起观看，漫画得到社会肯定。

　　第五阶段(二十世纪70~80年代中期)：“空气时代”，漫画已经成为青少年生活中不可分割的一部分。

　　第六阶段(二十世纪80年代中期以后)：“记号时代”，漫画成为青少年之间相互沟通的记号。

　　版本分类：

　　电视动画：电视频道上播映的动画作品。

　　剧场动画：影院公映的动画作品，是日本动画按传播方式分类的一种，在中国又被称为电影版。

　　OVA(OAD)：原创动画录影带。

　　动漫音乐：一部动漫作品中的音乐，包括主题音乐和背景音乐。

　　原创动漫：依漫画改编的动画，由于动画的更新速度比漫画快的关系，当动画的剧集快赶上漫画时，动画的剧情就要脱离漫画，开始动画原创。

　　cos同人：由漫画、动画、游戏、小说、影视等作品甚至现实里已知的人物、设定衍生出来的文章及其他如图片影音游戏等等，或“自主”的创作。

　　动漫名词：

　　监督：导演

　　原作：原漫画或小说的作者

　　脚本：依据原作进行创作剧本人员

　　CAST：角色-声优

　　STAFF：参与制作动画的人员

　　机动战士高达

　　机动战士高达

　　制作：指负责制作该动画的公司或部门

　　声优：给动漫人物配音的人员(在日本，要制作一部动画通常是要数个部门或公司共同合作完成的，分工明确，流水线操作。一部动画的制作水准往往会受到制作单位的影响。所以在一些情况下，知道制作某部动画的公司或部门就知道该动画的水准。)

　　初回特典--指在日本有名的动画第一次放映时举行的典礼

　　映像特典--放映有名动画大片时举行的典礼

　　予约缔切日--预约期满

　　无料--免费

　　登场--动画人物出场

　　收录--指这部作品中所收录的东西

　　大人气作--非常非常受欢迎的动画作品

　　通常版--一般普通的，精装版的动画

　　设定资料集--指一些游戏动画等的设定资料集

　　原案--蓝本初稿

　　作画监督--类似导演，修改原画的人

　　全员--全体成员

　　新番

　　源自日语词汇“新番组” 意思是 新节目

　　新番的原意是对新出的影视节目的统称，但由于新番这词是属日本影视界所特有，且由于日本影视界中以动画出现“新番”一词的频率最高，所以新番可以说就是新番动画的代名词(也可以说是简称)，如果没做出任何说明的话，新番就是日本最近(或即将)出的动画的意思。

　　一般新番动画播出的时间在一、四、七、十这4个月份上面。一周一话，三个月为一季。一季刚好13话左右。所以日本动画大多都是(一季)11~13话、(两季)22~26话、(四季)52~56话。1998年-2005年的动漫也有很多尝试了(三季)36-39话的集数特点，但现在已沉寂。

　　动漫已成为日本的经济支柱，在世界占有重要位置。年产值230万亿日元。日本动漫产业模式完整。目前，世界60%的动漫作品来自日本，动漫产业占日本GDP的比重超过10%，成为日本第三大产业。同时，日本也是世界上最大的动漫产业创作输出国。

　　日本动漫历史的三次高潮

　　日本动漫史上的三次高潮，分别指《宇宙战舰大和号》，《机动战士高达0079》，《新世纪福音战士》。

　　《新世纪福音战士》 (日语：新世纪エヴァンゲリオン;英语：Neon Genesis Evangelion;大陆早期引进：2000 天鹰战士)，又称《EVA》。是日本动画公司GAINAX的机器人动画作品，由庵野秀明导演，于1995年在日本首次放送，共26话，于1997年上映了两部剧场版《死与新生》与《THE END OF EVANGELION》。2007年，开始了全新四集新剧场版的计划。

　　《新世纪福音战士》最开始是典型的机器人动画(实际上不是的)，故事注重描写战斗场景和人物对话。随着情节推移，故事逐渐变成对人物内心世界的精神分析式的叙述，在结局数话更将此特点发挥到淋漓尽致。

　　《新世纪福音战士》革命性的强烈意识流手法，大量宗教、哲学意象的运用，使得它在日本掀起被称为“社会现象”程度的巨大回响与冲击，并成为日本动画史上的一座里程碑。许多动漫欣赏者常视其为日本历史中最伟大的动画之一。在AVATAR中也可以看出其影响，比如“同步率”。

　　于日本文化厅所举办的“日本传媒艺术100选”中，《EVA》也被票选为史上最经典动画。